Повседневную жизнь трудно представить без дверей и проходов, которыми оснащено каждое здание. Мы пользуемся разными проходами и выходами и так привыкаем к их виду, что и не замечаем даже самые необычные. Пристальный и заинтересованный взгляд на двери, ворота, порталы, арки предлагает Вера Степанян.

Двери и ворота в мифах и легендах

В мифах народов мира существуют многочисленные упоминания о мистических дверях и воротах; иногда их воспринимали как символы перехода и атрибуты божеств; кроме того, распространены истории о переходах духов через порог. Например, китайское божество Хэ Сяньгу, выметающее у Небесных ворот Пэнлай лепестки персикового дерева бессмертия, цветущего раз в 500 лет. Ван Лин-Гуань (чудесный чиновник Ван) — охранник дверей храмов, посох Дицзан-вана — ключ к двери диюя, китайского ада. Адити в «Ригведе» — эпитет Сурьи; также таким именем называли солярное божество несвязаности и безграничности, Адити, отца 80 адитьев, названное в «Махабхарате» воротами пути богов. Во время древних гиакинфий жрецы входили в жертвенник мавзолея Гиакинфа через медные двери. У армян урартские сокровищницы в пещерах назывались мгеридур (двери Мгера), в домусульманские времена двери были символом йеменского верховного божества Астара. У славян малые духи предков — дзяды — входили через окна, а большие — через дверь. У народов Африки в давние времена в домах вождей деревянные двери украшали барельефы, часто со стилизованным изображением крокодила, символизирующего политическую и духовную силу племенных вождей. Если двери были закрыты, считалось, что крокодил схватил добычу, открыты — крокодил открывает пасть. Такие древние двери иногда и сегодня используют в церемониальных целях во время посвящения молодых девушек.

Библия называет Вавилон Баб-Эл — Врата Бога, это приобрело оттенок игры слов из-за позднего восточно-семитского корня «смешивать». Главные городские ворота этого города были посвященные богине земледелия и войны Иштар. Стены позднего Вавилона, шедевр керамики, фланкировали башни цветного кирпича; реконструкция их фрагментов и ворот экспонируется в Берлинском музее.

Древние римляне особенно почитали домашних богов, среди которых —лары и пенаты. Лары оберегали жилые помещения и домашний очаг, или любое другое место, будучи связанными с ним, не оставляли даже тогда, когда семья переезжала. Терракотовые фигурки ларов хранили в ларариях — местах поклонения семейным духам. Пенаты жили внутри дома, считались богами кладовых и домашних сундуков и, в отличие от ларов, следовали за семьей.

У римского Януса, бога дверей и ворот, входов и выходов, начинаний и завершений, календарного цикла, было два лица (молодое смотрело в будущее, а старое — в прошлое); кроме того, поскольку он охранял двери домов, его изображали с ключами. Медные ворота двуликого Януса в Риме открывали, когда начиналась война, приглашая воинов вернуться, а закрывали после окончания войны. В честь этого божества праздновали Януарии, во время которых происходили гуляния, господин и раб менялись местами друг с другом, детям дарили подарки и сладости.

Двери и портики в архитектуре

Древнеегипетские дома украшали дверными порталами, напоминающими храмовые. Этруски переняли у египтян одну из деталей — дверной проем, сужающийся с двух сторон, а сверху добавили перемычку, украшая проход портиком с колоннами. В античности двери были не слишком заметными, размещаясь в глубине портика, который выступал, украшенный колоннами, иногда арками, и служил своего рода парадным входом. Главным элементом портика был треугольный фронтон, он опирался на антаблемент над колоннами, тимпан (поле фронтона) украшали орнаментом, рельефными изображениями или скульптурами. Древние эллины дали миру много образцов архитектуры, в том числе галереи-портики — стоа. Каменные блоки выкладывали без раствора, и следует вспомнить циклопическую кладку бронзового века львинных ворот в Микенах, украшенных фигурами львов.

Ордерные элементы использовались особым способом. Самым простым был храм в антах, или дистиль. Анты — выступы боковых стен здания, ограждающие вход. Обычно они заканчивались выступающими пилястрами, формирующими композицию портика. Таким образом, антовый храм состоял из прямоугольного святилища — наоса (у древних римлян — целла), пристройки перед входом в храм (пронаоса), отделенной от основной части стеной и дверным проемом. Если колонн было двое — это дистиль. Колонн могло быть больше, скажем четыре — простиль. Амфипростиль — это двойной простиль, в котором портики размещаются на переднем фасаде и на тыльном. Портик мог быть пилястровым, как в римском храме I века Мезон Карре в Ниме (Франция), где пилястры примыкают к стене, а фасадные колонны выступают за пределы здания, образуя простиль. Здание, чаще всего храм, окруженный колоннами, называли периптером («с крыльями вокруг»). Целла, внутренняя часть, святилище древнеримского храма, была окружена колоннадой, перед дверью размещался портик (компоновка портика из шести колонн называется гексастиль, из восьми — октастиль, из четырех — тетрастиль). При этом четное количество колонн образует нечетное количество дверей. Колоннада, окружающая здание, — перистиль (например, в афинском храме Гефеста), а с двумя рядами колонн — диптераль. Храм Эрехтейон состоял из двух целл, в каждую вела пара двойных дверей. Портал на протяжении веков был образцом парадной двери монументальных сооружений и использовался во времена Ренессанса, а также в классицизме. Величественное эллинское святилище Зевса в Олимпии является примером классического периптера: наос, узкий пронаос и опистод (закрытое помещение в западной части храма). В пронаос вели бронзовые двери в портике, на полу мозаика мальчика верхом на дельфине.

С ІV века до н. э. композиционные приемы обогащаются, появляется тип круглого периптера в коринфском ордере. Благодаря раскопкам 1920 года в греческом городе Олинф, мы узнали, что в жилых домах в центре размещался прямоугольный дворик, вокруг которого сосредоточены помещения для семьи, двери располагались в колонном портике, пастаде.

Если в античные времена двери размещались только в портиках, то в романской средневековой архитектуре стали одним из важнейших элементов зданий: сакральных сооружений, городских жилых домов, а также нового типа сооружений — замков, городских укреплений, соборов. Большой входной портал украшали круглой аркой с богатым орнаментом и скульптурами, декорировали и центральный тимпан (как в соборе Сантьяго-де-Компостела в Италии), также его украшали барельефами, косяки прямоугольных дверей — колоннами и орнаментами. Двери, как правило, массивные, соответственно отделке и массивному орнаменту. Их целью было вызвать у верующих благоговение перед святыней.

В романском и готическом стилях архитекторы использовали ордер — арочные профили, опираясь на колонны, образовывали декоративный портал, вход в здание. Еще в ранних христианских церквях предусматривался притвор перед входом в храм — нартекс. На центральной части фасадов готических зданий, которые были единственной массивной частью в каркасных конструкциях, входы выглядели как ниши, постепенно уменьшаясь в перспективе стрельчатыми арками. Готические арки приобретали заостренную форму, порталы украшали скульптурным декором, в котором, кроме реалистичных образов, были представлены причудливые и фантастические. Над порталом размещалась роза (оконная розетка), ставшая узнаваемым элементом ранней готической архитектуры, двери покрывали изящным резным орнаментом. Порталы выкладывали полосами светлого и темного кирпича, привлекая внимание, в фасад вводилась глазурованная плитка. Готические портики в церквях строились в перспективе более глубокими и использовались для обычных религиозных церемоний. На дверных проемах одним из важных элементов был сандрик — профиль над дверью.

Важно, что в монументальном строительстве главное внимание уделялось фортификационным стенам городов, монастырей, замков. Ворота — наиболее уязвимая часть стены — размещались в главной надвратной башне.  Ворота и въезд блокировались с каждого конца портикулами. Это большие решетки из толстого бруса, нижние концы вертикальных брусьев были заострены и окованы железом, таким образом, нижняя кромка портикулы представляла собой ряд заостренных железных кольев. Такие решетчатые ворота открывали и закрывали с помощью толстых канатов и лебедки, расположенной в специальной камере в стене над проходом. В лондонском Тауэре и сегодня можно увидеть портикулу с действующим подъемным механизмом. Подчас ворота снабжали еще одним средством дополнительной защиты – так называемыми барбаканами, которые начинались на некотором расстоянии от ворот. Обычно барбакан представлял собой две высоких толстых стены, идущих параллельно наружу от ворот.

Ренессансная архитектура Запада возвращается к античным образцам, которые повлияли и на отделку дверей: приобрели прямоугольную форму, их украшали арки в римском стиле или декоративные карнизы на кронштейнах. Иногда парадные двери комнат украшал лучковый или треугольный фронтон, тимпан декорировали рельефом, часто изображением раковин. По углам фронтоны украшали пальметтами — орнаментом в виде пальмовых листьев. Одним из характерных мотивов архитектуры Ренессанса является оформление рустом фасадов. Ярким образцом служит римский дворец Фарнезе XVI века, где дверной проем оформлен рустом — каменными блоками с выступающей центральной частью. Хотя Ренессанс и лишился чрезмерного декора, однако возрождаются триумфальные арки, пилястры, колонны, тимпан. Портик замка Ане, спроектированного Филибером Делормом, хранится в парижской академии искусств. Он состоит из трех ярусов, где использованы ионический, тосканский и коринфский ордера. Архитекторы — Браманте, Микеланджело, Делорм и другие — в это время создают много высокохудожественных произведений.

Барочные входные порталы украшали пилястры, колонны, фигуры атлантов; над ними располагался антаблемент или фронтон деконструктивной (ломаной) формы. При дворе Стюартов (начало ХVII века) придворным архитектором был Иниго Джонс. Вдохновленный Палладиевой архитектурой, он создал лондонский Банкетинг-хаус при королевском дворце Уайтхолл. Он предложил оригинальное обрамление внутренних дверей — украшенный женским бюстом ломаный фронтон, опирающийся на кронштейны.

Античность с характерной симметрией и пропорциональностью, была в основе классицистического стиля. Фасады избавились он богатого орнаментализма.  Ключевым элементом входной двери стал портик с фронтоном, карнизом с кронштейнами, например, в виде соединенных волют. Типичным стало размещение над дверью окна в виде веера, украшенного ажурным кованым узором. Иногда с обеих сторон проема двери располагали так называемые боковые фонари, узкие окна, создающие целостную композицию с оконным веером. Двери могли быть застекленными. Можно вспомнить парижскую церковь св. Женевьевы, построенную Жаком-Жерменом Суффло в неоклассическом стиле. Коринфские колонны и фронтон портика, украшенные горельефной композицией, имеют строгий классический вид. Колонны этого же ордера украшают еще одно парижское здание — бывшую фондовую биржу начала XIX века, окруженную сплошной колоннадой коринфского ордера. Проект этого величественного здания был выполнен архитектором А. Броньяром по заказу Наполеона Бонапарта и носит название дворец Броньяр.

Внутренние двери были более декоративными: иногда их украшали консольный архитрав с консолями, увенчанный фризом, рельефные медальоны, гирлянды, а по обе стороны архитрава — сидящие кариатиды, поддерживающие карниз. В доме-музее Оливера Кромвеля двери каждого этажа были различного дизайна, указывающего на то, куда они вели; простые двери для прислуги располагались наверху.

Эклектика была крайне характерной для XIX века, когда в Европе рос интерес к собственному национальному наследию, обращались к историческим стилям. Появление псевдостилей повлияло и на дизайн дверей. В западноевропейской архитектуре преимущество предоставлялось псевдоготике с характерными заостренными арочными проемами дверей. Начали использовать цветное стекло — витражи или стекло с гравировкой, верхняя часть дверей была стеклянная, а нижняя — из дерева. Использовался этот прием как для внутренних дверей, так и для внешних, с целью пропускать больше света.

В позневикторианскую эпоху двери в соседние дома часто объединял встроенный портик, не выходящий за линию фасада. Характерный элемент французских многоквартирных домов — порт-кошер. Огромные двери обеспечивают проезд транспортных средств в крытую галерею, с каждой стороны которой есть двери, ведущие в жилые помещения. Этот термин также использовали для больших наружных портиков, через которые могли проезжать транспортные средства.

В конце века историзм с ордерами наскучил, к тому же архитекторы начали широко внедрять железобетон и чугун. В это же время формировалось новое направление — ар-нуво, распространившее элегантные металлические узоры с извилистыми растительными и волнистыми формами; ар-деко, следовал этому в ХХ веке, однако отличился более геометрическими орнаментальными формами и массивными дверями.

В этот период велось много раскопок и исследований древних руин, Запад постигал потерянные архитектурные формы. Говард Картер, исследователь-египтолог, в начале ХХ века проводивший раскопки гробницы фараона в египетских Фивах, вспоминал: перед распечатыванием третьих замурованных дверей, археологами владела одна мысль — они перешагивали через тысячелетия, чтобы оказаться лицом к лицу с фараоном, правившем три тысячи лет назад. За дверью простиралась золотая стена огромного ковчега, а следующая дверь вела в сокровищницу гробницы, где хранилась мумия фараона.

Ар-нуво и ар-деко часто обращались к формам и элементам эстетики экзотических, а также древних цивилизаций и культур. Все это вдохновляло ар-деко до времен Великой депрессии, которая вынудила резко отказаться от роскоши чрезмерного, неутилитарного декора.

От ар-нуво до ар-деко: эстетика и семиотика

В ХХ веке характерными стали греческие конструкции — прием объединения входов, как в концертном зале Линкольн-центра в Нью-Йорке, где опоры фасада образуют колоннаду. Количество дверей в зданиях такого типа может быть различным, в зависимости от замысла архитектора. Фасады из листового стекла, а также стеклянные двери, строили по новейшей технологии, позволяющей создавать навесные панели или стеклянные балдахины над входом, которые часто используют в офисных зданиях. Доступ к зданиям сейчас часто обеспечивают стеклянные вращающиеся двери.

Учитывая стандартную застройку и ее утилитарные черты, приобретают особое значение меры по сохранению старинных проходов, арок, ворот и дверей. В частности, в румынском городе Тимишоара была принята программа реставрации дверей и ворот. Проект переняли другие города Восточной Европы, в частности в Украине — Львов, Ивано-Франковск, Черновцы.

Сейчас, когда благодаря новым технологиям появляются новые типы дверей замков, ворота, проходы, двери и ключи остаются универсальными образами. Двери — это не только неотъемлемые спутники повседневности человечества с древнейших времен, но и символы нематериальной культуры. Ворота и двери могут вывести куда угодно, поэтому стали элементом различных художественных произведений.

Автор: Вера Степанян

Иллюстрации: Елена Зублевич