Уже несколько десятилетий подряд фильмы, игры и литературные произведения в жанрах, в названиях которых фигурирует «-панк», ведут нас в мир активного протеста против негуманной действительности в различных ее проявлениях. Об особенности таких жанров, их сходствах и различиях рассказывает Кирилл Степанян.

В узком понимании посткиберпанк, как мы уже упоминали в одном из материалов, является свидетельством несбывшихся прогнозов творцов кассетного футуризма 1980-х годов. Параллельно с формированием и развитием киберпанка возникали его ответвления или жанрообразующие сеттинги (от английского setting — окружение). Предлагаем ознакомиться с главными и второстепенными производными киберпанка последних 40 лет.

Знаменитый роман Schismatrix Б. Стерлинга 1985 года по сути оформил жанр биопанка, автор пролонгировал киберпанк во времена освоения космоса, прогрессивных землян разделил на шейперов и механистов. На формирование стимпанка повлияла книга The Difference Engine 1990 года Б. Стерлинга и У. Гибсона. Главным произведением нанопанка с темами труднопрогнозируемого влияния нанотехнологий на природную и социальную среду стал роман The Diamond Age or, a Young Lady’s Illustrated Primer (1995) Н. Стивенсона. Автор пришел к этой работе после подытоживания наследия киберпанка в Snow Crash (1992) и перед тем, как начать Cryptonomicon (1999) и The Baroque Cycle, посвященные формированию научной парадигмы и картины мира.

Шифропанк (cypherpunk) значительно отошел от киберпанка и максимально приближен к современным реалиям. Жанрообразующий сеттинг делает акцент на шифровании и криптографии, хакинге и сталкинге в даркнете или криптонете, антиглобалистах и анонимизации, криптоанархизме и группускулах, сетецентризме и онлайн-вселенных, гибридных кибервойнах, промышленном шпионаже и тому подобном. К произведениям этого направления в той или иной степени можно отнести Cryptonomicon (1999) и Fall; or, Dodge in Hell (1997-2019) Н. Стивенсона, телесериал Mr. Robot (2015-2019).

От киберпанка до посткиберпанка: соблазнительный и пугающий образ будущего

Как ответ на актуальные вызовы техно- и экосферы оформились экопанк (иногда гринпанк) и более новый и оптимистический соларпанк. Их тематика — конфликт природы и экологии (серия видеоигр 1992-2000 годов Ecco the Dolphin и Avatar), конфликт и симбиоз кибернетической и биоинженерии, борьба против деформации биосферы и преодоления результатов этой деформации.

Ретропанком можно условно назвать спектр производных киберпанковых жанров, где используется контркультурный подход к дистопическим тенденциям альтернативных миров. Они представляют собой альтернативные пути развития человечества, основанные на форсированной реализации того или иного технологического потенциала и его социальных последствий. Например, потенциала эпохи Ренессанса (клокпанк), викторианской эпохи (стимпанк), межвоенной (дизельпанк) и второй послевоенной (атомпанк).

То есть, это жанры, родственные альтернативной истории, но базирующиеся не на реалиях, а отталкивающиеся от винтажного футуризма той или иной эпохи. Они абсолютизируют и гипертрофируют видение ближайшего будущего. Сюжеты их ближе к контркультурной тематике каноничного киберпанка, актуализированного частицей «панк». Таким образом эти ретрофутуристические производные переносят особенности grimdark-эстетику киберпанка на несколько эпох назад.

От ар-нуво до ар-деко: эстетика и семиотика

 

Они ретроактивны, так как переносят и проектируют панк-компонент на прошлые эпохи или эстетические стили, транспонируя реалии и социальное напряжение на историзированное спекулятивное пространство. Именно поэтому, в отличие от некоторых образцов альтернативной истории, максимально согласованных с историческими реалиями, эти жанровые сеттинги часто применяют поздние тенденции и дискурсивные модели к созданным мирам — альтернативно-историческим веткам, выведенным из технического потенциала прошлых эпох. Определенный технологический уклад будто бы консервируется, и вся технологическая парадигма выводится именно из него, игнорируя объективные факторы, рушащие футуристические видения прошлых эпох. Однако в этом кроется не просто творческая свобода авторов, но и эстетическая стилизация. При этом своеобразная тенденция протопанка, связанная с контркультурным переосмыслением поп-культуры, проявляется гораздо раньше. Например, вышедший в 1968 году фильм Barbarella, обозначил окончательный контркультурный переход от эстетики raygun gothic. Но какие именно жанрообразующие сеттинги следует относить к спектру ретропанка?

Клокпанк (часовой, заводной, механический панк) изображает механистический и индустриальный переворот на фоне раннемодерной (ренессансной) эпохи. Примерами этого направления является роман Pasquale’s Angel (1994) Пола Дж. Макоули, игровая серия Thief (1998-2014), игра Rise of Nations: Rise of Legends (2006).

Стимпанк (паровой панк) изображает мир, где развиты технологии викторианской эпохи (аэростаты, паровые двигатели и прочее). Формально основан романом Infernal Devices: А Mad Victorian Fantasy К. У. Джеттера (написан в 1987 году, цикл выходил до 2017 года), однако наиболее известной и канонической работой является роман The Difference Engine (1990) У. Гибсона и Б. Стерлинга.

Дизельпанк (дизельный панк) изображает мир, в котором дистопические тенденции эпимодерной, межвоенной эпохи обострились и вызвали неконтролируемый рост технологий, дестабилизацию социума и условий жизни, геополитический дисбаланс и гонку в создании абсолютного оружия. Яркими примерами дизельпанка являются игра 2000 года Crimson Skies, фильм Sky Captain & The World of Tomorrow, а довольно неканоническими — аниме Х. Миядзаки Porco Rosso и The Wind Has Risen. Сеттинг дизельпанка — это мир противоборствующих идеологий, которые изнутри подрывают социумы в условиях глобальной конкуренции геополитических блоков.

Х. Миядзаки «Порко Россо»

Атомпанк (атомный панк, ядерный панк) показывает наступление атомного века и триумф послевоенных технологий реактивной авиации (Jet Age) в условиях гибридной «холодной войны» геополитических блоков. Атомпанк представлен в играх BioShock, Prey 2017 года и Atomic Heart. В одном из ответвлений поджанра страны блока Оси побеждают, как в иконическом романе Филипа К. Дика The Man in the High Castle 1962 года.

Постатомпанком (postnuclear atompunk) можно условно назвать поджанр, эксплуатирующий сеттинг ядерного холокоста и zero hour (нулевого часа — начала и конца тотального взаимного уничтожения). Ярчайшие примеры — игровые серии Wasteland и Fallout, а также фильм Mad Max: Fury Road (2015) Джорджа Миллера.

Кадр из фильма «Mad Max: Fury Road» (2015)

Рэйпанк (лучевой панк) эксплуатирует эстетику утопий космизма (наступления космической эпохи) и pulp fiction 1920-1960-х годов, соединяясь с жанрами эксплоративной научной фантастики, космооперы и супергероики. Жанр предлагает контркультурное переосмысления наивных мечтаний и спекулятивной фантастики ракетной эпохи.

Поджанры стимпанка

Gaslight romantic актуализирует викторианский неоромантизм и романтический готицизм (игра Order 1886), в том числе куртуазные мотивы. Victorian gothicpunk актуализирует викторианский готицизм и трансгрессивный космицизм в стиле Cthulhu Mythos Г. Ф. Лавкрафта. Boilerpunk (gaspunk, industrial-punk, smokepunk) рассматривает пролетарскую судьбу индустриализации и концепцию классовой борьбы (видеоигра Frostpunk). Mannerpunk раскрывает потенциал комедии нравов и актуализирует сложную иерархию социальных ролей и функций в стратифицированном обществе эпохи индустриализации, использует мотивы викторианского ханжества, траты времени и декаданса; существует и субжанр, использующий мотивы выживания в посткатастрофных условиях. Sciencepunk актуализирует мотивы электрификации и изобретений Чарлза Бэббиджа, Гульельмо Маркони, Томаса Эдисона (как в аниме Steamboy и Avril et le monde truqué). Vernepunk отталкивается от идеи реализации замыслов, описанных Ж. Верном в Univerne, Robur и 20000 siècles sous les mers. Electropunk (teslapunk) связан с опытами Н. Тесла, образцами является фильм Prestige, игра Close to the Sun. Whalepunk — направление, где основным топливом служит ворвань (жир из сала морских млекопитающих), возникло из особенностей сеттинга дилогии игры Dishonored от Arkane Studios.

Кадр из «Avril et le monde truqué»

Социальные дистопии

Liberpunk актуализирует мотивы дистопических тенденций, вызванных коммерциализацией, индустриализацией, капитализацией (игры Iron Storm и Bet on Soldiers), консюмеризмом, фордизмомом, стандартизацией и автоматизацией производства, корпоратократией (игры Crimson Skies, Mirror’s Edge), либертинизмом, монополиями (игра BioShock) и либертарианство (игры Crimson Skies, BioShock). Flapperpunk делает акцент на темах эмансипации, либертинизма и экспрессивной декадентской роскоши эпохи бурных 1920-х накануне Великой депрессии. Socpunk, вслед за романом 1984 Джорджа Оруэлла, актуализирует мотивы социального популизма и социалистической утопии.

Тематические жанры

Nowpunk — близкий технотриллеру жанр, отталкивающийся от современных реалий и событий, поэтому максимально приближен к действительности. Пример — роман Б. Стерлинга The Zenith Angle.

Salvagepunk — поджанр дистопической или посткатастрофной фантастики, связанный с идеями утилизации или переработки ресурсов, мотивами спасения путем переоборудования или нейтрализации технологий, перехода на экономику вещей и взаимообмен, сталкинг артефактов и тому подобное. Яркими примерами являются стратегическая игра Hostile Waters: Antaeus Rising и фильмы Waterworld и Repo Men.

Кадр из фильма «Waterworld»

 

Aeropunk (aviapunk) эксплуатирует тему авиатехники и обществ с воздушной гегемонией, утопий авиаторов и тому подобное. Яркие примеры — игра Crimson Skies, фильм Sky Captain & The World of Tomorrow, аниме Laputa: The Castle in the Sky.

Witpunk, чье название произошло от сборника Witpunk (2003) Клода Лалюмьера и Марти Галперна, специализируется на юмористическом, сатирическом или ироническом аспектах.

Carniepunk насыщен иллюзиями и карнавально-фестивальной эстетикой. Название жанр получил из-за сборника Carniepunk (2013) Ричарда Кейна.

Stitchpunk (toypunk) раскрывает тему одушевленных игрушек и марионеток в произведениях Unravel, 9, City of Metronome, Little Nightmare, Coraline, The Nutcracker in 3D.

Silkpunk эксплуатирует темы альтернативной индустриализации или гегемонии восточноазиатских цивилизации и культуры, как в The Green Bone Saga, The League of Extraordinary Gentlemen, The Shadow.

Middlepunk (сandlepunk, dungeonpunk) основывается на мотивах и образах раннего и развитого Средневековья, например, в игре Age of Decadance. Поджанр рlaguepunk использует тему пандемии чумы, воссозданную в играх A Plague Tale: Innocence и The Black Masses.

Swordpunk в меру близок предыдущему и является промежуточным сеттингом, граничащим также с ретроградными утопиями, акцентирует внимание на теме нового Средневековья, в частности, на возвращении к культивированию холодного оружия, орденов и воинских кодексов, как в Warhammer 40000. Французский аналог альтернативной истории — uchronie. Игра Crossing от известной французской студии Arkane, которая должна была стать выразительным сочетанием uchronie, middle- и swordpunk, так и не вышла.

Отдельного обзора заслуживают Gothicpunk и Splatterpunk, базирующиеся на романтическом готицизме и хорроре.

Автор: Кирилл Степанян