Движение декоммунизации в Украине подняло множество вопросов о советском эстетическом наследии и его неочевидной ценности. В Одессе, как и в других городах Украины, есть люди, которые собирают, фотодокументируют анализируют и пытаются сохранять элементы советской эстетики в городах. Своими мыслями, наблюдениями и открытиями они делятся в нашем новом материале.
Эпоха архитектуры советского модернизма неразрывно связана с переменой общественного уклада и прогрессом. Идея о всемогущем человеке, который творческой силой откроет путь в новое другое будущее, дорогу в межзвездное пространство, где человечество продолжит свою жизнь, будоражила умы. Она важна и для меня. Поэтому я пошла в космонавтику и эти два пристрастия — космос и советская архитектура для меня неразрывны.
Одесса — город, полный печальных примеров. Хотите статистику? В 2010 году в городе было около 500 здравниц: живописных санаториев и лечебниц. В 2017 осталось всего 169. Местные «элиты» в лице бизнесменов и чиновников уничтожают их, доводя до упадка, сносят, чтобы на драгоценной земле строить ЖК.
Те, кто заинтересован в декоммунизации или просто уничтожении памятников, гораздо сильнее тех, кто ценит и защищает. Я предпочитаю не обольщаться и понимаю, что если где-то нам идут на уступки, то ради пиара и красного словца, чтобы не отставать от «трендов» и замылить глаза активистам. И если объект нужно уничтожить, его выведут из любого списка культурного наследия.
Часто мои коллеги, аргументируя необходимость сохранения модернистской архитектуры, кивают на Европу, мол, там уважают и сохраняют подобное. Но оказалось, что традиция сносить уникальные здания или обшивать стены дешевым вентфасадом или вагонкой не наше изобретение. Это оттуда. Например, в Германии есть город Котбус. В конце 60-х там построили дивное кафе-мороженое «Космос».
В 2007 его снесли. Сейчас на его месте торговый центр. Или снос Y Block в Осло с фресками Пикассо. Модернизм разрушают не только у нас. Обоснование этому — ценная земля под объектами. Либо здание воспринимают, как подходящий каркас, который можно «освежить» дешевыми материалами и организовать там нужное собственнику учреждение.
Еще до того, как я начала снимать, я хотела по-новому раскрыть феномен советского модернизма. Ведь у нас этот период описывается только как «оттепель — 1955 год — постановление Хрущева — копирование западного стиля». А мои исследования говорят, что все было совсем не так. В нынешних рассуждениях полностью отбрасывается базис, на котором основывалось архитектурное творчество и конкретно-исторические условия, и я работаю над раскрытием этих аспектов, а во что это выльется, еще посмотрим.
Блики сакрального: витражи в индустриальных сооружениях
У меня есть очень важная рубрика под хэштегом #deSOVMODisation в которой я рассказываю об уничтоженных советских зданиях и том, что на их месте появилось, кто за этим стоит, сколько денег было потрачено и, в большинстве случаев — это подлые схемы отмывания денег. Здания уродуют, чтобы заработать. Нет ни одного примера, где реконструкция завершилась чем-то более красивым и качественным или восстановлением оригинального вида здания. Это применимо как ко всему постсоветскому пространству, так и к Европе.
Информацию мне дают мои подписчики, я очень открыта к ним: мы обмениваемся историями, постами, чтобы рассказать широкой аудитории о той или иной проблеме или поделиться красотой. Конкуренция недопустима в этом деле, ведь мы работаем с исчезающим видом искусства, где нужна коллективная сила.
Меня зовут Тарас Осипов, мне 32 года, я родился в Одессе и всю свою жизнь проживаю в одном из её спальных районов — Таирова. Он был построен как экспериментальный спальник вначале 80-х, именно поэтому меня с детства окружали интересные проекты панельных домов, продуманное расположение кварталов с разрезающими их улицами. Все это в комплексе и повлияло мои будущие увлечения.
С молодости я люблю фотографию, однако фотографировать людей мне никогда не было интересно, другое дело дома… С ними у меня сложилось все сразу. Часто, когда у меня было плохое настроение, я просто брал фотоаппарат и выходил на улицы своего района, исхаживал его вдоль и поперек, стараясь найти новые ракурсы. Эти фотографии я выкладываю в инстаграм канале о жизни этого района @Tairovskaya_Toska, который мы создали с другом. Вся серость любого постсоветского района, которую многие не любят, четко описывается этими двумя словами — Таировская Тоска.
Сакральное на улицах: как художник заставляет стены говорить о важном
Однажды, в поисках контента для Таировской Тоски я прогуливался между домами в старой части района и заметил на балконе одного из них квадратный мозаичный экран. Понял, что ничего не знаю об этом элементе домостроения, и возник вопрос: «А почему именно такое решение по декорированию приняли проектировщики дома?» Я задался целью обойти весь район и для начала выяснить, как много вариаций разных рисунков этой мозаики есть. Так как ранее я не придавал им никакого значения, для меня было настоящим открытием, что их существует точно более пяти. Вскоре я понял, что основная часть моих друзей вообще их не замечает и каждый раз, когда кто-то узнает о том, чем я сейчас занимаюсь, удивляются тому, что раньше не замечали подобного. Я поставил себе цель создать каталог мозаичных экранов и выяснить до конца всю информацию о них. Объездил всю Одессу, каждый раз поражаясь все новым и новым образцам монументальной живописи. Поездив по области, я с удивлением узнал, что в каждом городе, есть свои уникальные мозаичные шаблоны. Абсолютно ничего в интернете о таких мозаичных панно я не нашел, и за информацией я обратился в одесскую центральную библиотеку, но и там немногое удалось узнать. Больше всего информации удается получить от жителей тех домов, которые я снимаю.
Мне нравится уникальность темы и то, что никто до меня не брался за подобное расследование, ведь когда речь идет о каком-то масштабном панно на административном здании, либо школе, за ней стоит определенный художник мозаист и есть некоторый сюжет, в отличии от балконной мозаики — она полностью реализовывалась строителями.
На сегодняшний день я зафиксировал уже около 50-ти разных шаблонов и около сотни цветовых вариантов их реализации. Часто один и тот же рисунок, в зависимости от краски, которая имелась на домостроительном комбинате, может выглядеть совершенно по-разному. Любопытно, что расположение мозаичных экранов и их комбинации зависят даже от того, располагается ли дом в глубине квартала или выходит на магистральные улицы: на центральных улицах мозаика аккуратнее, подобрана по цвету и рисунку, а внутри дворов — абсолютный хаос.
Но я еще на пути сбора информации и новых шаблонов. В планах объехать значительную часть Украины. Очень помогают подписчики, которые показывают какая мозаика есть в их городах. По итогу хочу создать артбук с полным каталогом всей мозаики, которую удастся найти. Очень хочется запечатлеть эту мозаику пока она не исчезла в процессе модернизации балконов на современный лад и поделиться ею с интересующимися советской тематикой.
С того момента, как я увлекся этим исследованием, я по-настоящему заинтересовался историей советского домостроения, а лучшим полигоном для этого, естественно, стал тот район, который я знал как свои пять пальцев. История Таирова стала для меня открытием — оказывается улицы, по которым я ходил всю жизнь, имеют свою историю. Друзья из одесского сообщества Archodessa предложили провести экскурсию и специально для них я разработал пару маршрутов по два часа каждый, по которым и сегодня успешно осуществляются прогулки.
Спальный район — это целая жизнь: зимой она мрачная и серая, летом веселее. С советского времени много чего изменилось, ведь тогда все было продумано до мелочей, а сегодня хаотичная застройка в местах, которые отводились под поля или парки, повлияла на инфраструктуру когда-то единого и слаженного организма. Это можно исправить, но никто этим не будет заниматься, ведь спальный район — это часть города, жители которого ежедневно ездят на работу в деловую часть и возвращаются назад лишь для того, чтобы переночевать. То есть, вроде живут тут, но и нет: у многих людей существует другая, параллельная жизнь, не касающаяся их дома.
В 1955 году Хрущев начал борьбу с так называемыми архитектурными излишествами, к которым были причислены абсолютно все ордерные элементы (колонны, капители, портики, пилоны), а с ними и монументальная скульптура и лепнина, украшавшие достаточно дорогостоящие здания эпохи сталинского ампира. Это момент поворота к новому стилю советского модернизма в истории советской архитектуры. На что повлияла индустриализация и в большей степени, состояние страны в послевоенное время: жилья нужно было много и уже сейчас, а главное подешевле! И мозаика и стала единственной лазейкой для архитекторов, позволявшей без «архитектурных излишеств» украсить безликие районы типовой застройки: она дешева в производстве, а главное, легко монтировалась на плоские поверхности панельных домов.
В какой-то момент я начал замечать, что в городе есть не только архитектура XIX века, и, что кроме исторического центра Одессы, интересны окраины, которые застраивались во второй половине ХХ. Именно в советский период многое было сделано в архитектуре и для инфраструктуры города. Хотелось узнать, как строили в СССР и чем вдохновлялись, и так я и пришел к конструктивизму, а потом и к советскому модернизму. Со временем обратил внимание на то, как красиво мозаики, барельефы и панно разбавляют архитектурный аскетизм советских построек, и они тоже вошли в сферу моих интересов.
Культовые сооружения, кинотеатры, театры, учебные заведения, заводы, фабрики, парки — всё это архитектурные объекты советского наследия. Достаточно просто определить их местоположение в городе по карте прогуляться к ним и посмотреть, что осталось, почитать историю об их строительстве, если она сохранилась. Некоторые данные можно отыскать на архитектурных форумах. Также происходит обмен информацией об объектах между неравнодушными к этой теме людьми, например с такими как @soviet_pixel.
Одесса небогата на модернизм и, скорее всего, он тут появлялся под влиянием моды и как исключение. Пожалуй, самый выдающийся, на мой взгляд, представитель архитектурного модернизма — Одесский театр музыкальной комедии Генриха Топуза. Поскольку здание относительно молодое, всего 40 лет, на нем прекрасно сохранилась внешняя отделка и внутренний дизайн. Также очень интересны архитектурные решения в санатории на Куяльнике и в Селекционном институте.
фото из @child_of_socialism
У советского модернизма Одессы нет будущего. Все эти объекты в течении 10 лет прекратят свое существование: будут полностью уничтожены, или перестроены. Это общая тенденция в стране, ведь частники не заинтересованы в обновлении оригинального дизайна зданий и памятников, а у государства нет денег на это. А тень негативных ассоциаций с Советским Союзом попадает и на архитектуру того периода.
Пока будет существовать Instagram, моя страница останется таким себе архитектурным памятником из серии: «Одесса, которую мы потеряли». Целью канала и было осветить архитектурные пробелы по городу ХХ века и создать фото-базу для всех интересующихся этой темой.
Меня зовут Елена Чебан и я культурный антрополог, историк, городская исследовательница и основательница социальной странички Odessa Soviet Mosaics. Одесситка, любящая свой город и регион.
По образованию я историк этнолог, поэтому стараюсь каждое лето выезжать в экспедиции еще с первого курса учебы в ОНУ им. Мечникова. В основном — это села одесского региона и историко-этнографическим регионам Юга Украины. Так как места исторически заселены представителями разных этнических групп, поле для исследователей истории, культуры и быта огромно, тем более что население очень неоднородное по своему этническому, социально-экономическому, гендерному составу. Интерес к мозаикам возник именно там: в селах Одесской области я и увидела красивые мозаичные панно на Домах культуры или интересные скульптуры садово-паркового искусства, многие из которых, конечно же, были частично разрушены или повреждены. Но красота советской мозаики, труд художников привлекал взгляд и порождал интерес. А главное возникал вопрос: почему все в таком запустении. Почему не восстанавливается?
Вторым моментом были поездки по другим городам Украины, и при дорогах в поле зрения часто попадаются мозаичные остановки: поначалу я их только фотографировала, собирала визуально для себя, а в 2020 году назрела идея оформить эти фото в рубрику в социальных сетях: так появилась страничка Odessa Soviet Mosaics. Остановки с мозаиками, как входная дверь в село: смотришь на нее и сразу возникает интерес к истории села, истории создания самой остановки или вопрос: почему они такие разные? За несколько лет до этого, я начала следить в сети за группами людей, которые тоже исследуют и популяризируют мозаичное советское искусство, рассказывают об украинской мозаичной традиции. Есть активисты, исследователи, фотографы, которым небезразличны подобные артефакты и то, что они постепенно с каждым годом исчезают, особенно уникальное украинское советское мозаичное искусство, ведь такие объекты или памятники садово-парковой архитектуры недооценены обществом и не имеют охранного статуса: мозаики закрашивают, закрывают при утеплении с фасада, памятники сносят, сносят целые здания или уничтожают безграмотной реконструкцией и реновацией: все сбивают, уничтожают. Как, например, ПАО «Одескабель» несколько лет назад закрыл фасадное панно алюминиевыми панелями в рамках утепления. Несмотря на масштабные трансформации в стране, необходимо сохранить эти объекты, ведь это наша история в том числе, пусть даже сейчас идеологически она не признается и многое законами перечеркивается и вычеркивается, лишается права на существование.
«Суровый стиль»: романтическое лицо официального искусства 1960-х
К уже осознанному изучению мозаики и остановок я пришла скорее через изучение жилищных трансформаций Одессы: я исследовала практики обживания приватного и публичного пространства в постсоветский период, то есть с момента капитализации жизни общества в независимой Украине. Эти 30 лет со всеми ее социально-экономическими и правовыми изменениями сказались на образе жизни горожан и тенденциях, сформировали новые повседневные практики. Так, через стандартные и нетипичные перепланировки жилья, освоение публичного и приватного пространства, в попытках их улучшения, я вышла на постепенное исчезновение мозаик с фасадов жилых домов — на безразличие и непонимание ценности этого вида искусства обывателями.
У меня есть еще YouTube канал с роликами о достопримечательностях одесского края: у нас есть что смотреть, и о чем рассказывать, чем гордиться, и о чем печалиться, богатая история, культура и природа. Необходимо ценить это и стараться сохранять.
Поиск мозаик по региону и селам большей частью хаотичен: выбираю трассу, выбираю несколько сел и поехали. Некоторые объекты хорошо и давно известны, но есть такие, которые, как жемчужина в море: попадаешь на них неожиданно. Если брать всю Украину, — это колоссальный объем работы и одному такое дело не потянуть, нужна команда, финансирование, поддержка власти, местных органов, годы работы и поисков, архивных исследований и экспедиций. К сожалению, самыми уязвимыми являются остановки: многие уже в плачевном состоянии со строительством дорог их могут снести, или отремонтировать на свое усмотрение. Пока цель номер один — задокументировать мозаичные остановки, провести полевые разведки, выезды, исследования и показать их широкой публике через соцсети.
В Одессе объектов с мозаиками не так много, как в городах Центральной Украины и по большей части они находятся в «спальных» районах советской массовой жилой застройки, а также на общественных зданиях: детские сады, больницы, школы, корпуса фабрик и заводов, даже военные части. Стоит обратить внимание также на Черноморск с его разнообразием мозаичных панно на панельках.
«Женщина и узоры». Вариант мозаики на Хрущевке. Одесская область, Черноморск, конец 70-х. By soviet_pixel
Громадська зупинка. Дорога Р55. Березівський район. Україна.
Нам надо как можно быстрее задокументировать такие художественные артефакты, а также архитектуру модернизма. А уж мозаика никак не может быть худшей частью советской жизни, украинской советской культуры.
Мы — Odessa Soviet Mosaics совместно с общественной организацией «Центр соціальних рішень» движемся в направлении изучения, популяризации и сохранения украинского мозаичного искусства Причерноморского региона. Мы разработали проект «Зупинка. UA: візуалізація радянської мозаїки», который является инновационным примером использования цифровых технологий для сохранения и воссоздания методом цифровой печати, и дополненной реальности подобных малых архитектурных форм. Проект полезен как в историческом смысле, так и в своем туристическом потенциале. Надеемся на поддержку Украинского Культурного Фонда и успешную его реализацию. Ещё сотрудничаем с инициативной группой ДЕ НЕ ДЕ по исследованию и фотофиксации объектов украинского монументального искусства второй половины ХХ столетия для дальнейшего внесения их в государственный реестр памятников и присвоения им статуса охраняемых законом.
Возможно, по результатам исследовательских разведок, наберется такое количество материала, которое позволит нам оформить это в культурный продукт, но пока еще не думали над его формой: путеводитель, исторический сборник или же что-то совсем иное. Пока мы на стадии сбора фактического материала, в поездках на выходные по селам области.
Архитекторка Татьяна Евсеева: «То, что для местной власти «хлам», для нас – дело жизни»
Записала Анастасия Филенкова