Среди всех интернациональных стилей в архитектуре ХХ века брутализм занимает особое место. Именно в этом стиле создавались по-настоящему впечатляющие здания. Сегодня это неоднозначное архитектурное направление вызывает бурные дискуссии и все больший интерес у исследователей и молодых архитекторов. Рассмотрим путь зарождения стиля, его специфические черты и судьбу этого наследия.

Вдохновители и родина стиля

Название стиля произошло от французского словосочетания bétonbrut — «необработанный бетон», примененного гениальным новатором Ле Корбюзье в 50-е годы ХХ века для описания нового типа отделки зданий. Оно подразумевало отсутствие лицевой отделки, и даже сохранение отпечатков опалубки для создания особенной фактуры наружных стен. Прославленного архитектора считают одним из родоначальников стиля, хотя в Англии, где брутализм зародился, он не возвел ни одного здания. Тем не менее, его проекты очень хорошо вписывались в концепцию стиля.

Предвосхитил появление брутализма и немецкий архитектор Фридрих Таммс, когда стал использовать армированный бетон. Он «подарил» этому стилю неповторимую пластичность объемных форм, чем запрограммировал существенное отличие брутализма, от строго прямолинейного модернизма предыдущих лет.

Окончательно как стиль, брутализм сложился в Великобритании, в 1950–1970 годах. Архитектурный критик Рейнер Бенем впервые использовал этот термин в 1954 году, анализируя проект Smithson’s school в Английском графстве Норфолк. Его авторы и основоположники брутализма, — семейная чета архитекторов Элисон и Питер Смитсоны, так объясняли концепцию своих сооружений:

«Брутализм старается противостоять обществу массового производства, пытаясь извлекать строгую поэзию из сложных и мощных действующих сил».

Smithson’s school в Англии (Норфолк), архитекторы Элисон и Питер Смитсоны

После Великобритании стиль утвердился в Европе, Америке, Канаде, Бразилии, Японии и в Советском Союзе, хотя и со своеобразными чертами, проявившимися исключительно в СССР. И причин тому несколько, но об этом позже.

Психологическая и финансовая подоплеки возникновения

50-е годы прошлого столетия —это сложный послевоенный период для всего мира. Опустошенность в душах, неизжитый страх повторения одной из самых ужасающих войн в истории, состояние растерянности перед тотальными руинами — все это породило стремление к защищенности и неприступности новых построек и наложило психологический отпечаток на юном тогда стиле. Брутализм с его гигантскими размерами домов и их внушительным видом дарил чувство безопасности.

Вторая составляющая — потребность строить недорого и быстро, продиктованная послевоенной бедностью и разрухой. Брутализм и в этом полностью отвечал требованиям времени. Он предлагал не «заморачиваться» декором, что существенно сокращало сроки строительства и удешевляло его стоимость.

Здание городского суда в Буффало, штат Нью-Йорк, спроектировано Пфхлом, Робертсом и Бигги.

Характер и своеобразие эстетики

Вернемся к Ле Корбюзье. Здания в стиле брутализма он называл «машинами, в которых можно жить». Можно понять, почему. Новые для модернизма комбинации прямых и обтекаемых форм, локальность цвета, выразительная фактура необработанного материала и отсутствие декора в этом стиле сочетаются с предельной функциональностью. Форма следует за функцией и никак не иначе, или это уже будет не брутализм.

Вам будет интересно: Ле Корбюзье — пророк брутализма и певец бетона

Конечно, это присуще и конструктивизму 20–30-х годов ХХ века. Но, есть существенное отличие. Высокая урбанистичность облика бруталистических зданий достигается массивностью форм, их фантасмагоричностью и несомасштабностью человеку, чего нет в конструктивизме.

Мемориальный комплекс Илинден, архитектор Фридрих Таммс.

Брутализм возник как ответ на потребность современников в безопасности и защищенности. В прошлом он действительно олицетворял эти качества, а сейчас, как ни парадоксально, ассоциируется у многих с преступностью и страхом, здания в этом стиле даже называют «подарком торговцам наркотиками и прочим бандитам». Но, в любом случае, это впечатляющий стиль с ярко выраженным и своеобразным характером.

Эти фантасмагоричные здания, как забытые герои прошлого — потеряны и неприкаянны. В свое время суперсовременные, сейчас они утратили актуальность и заброшены.

 

Самая известная цитата неповторимого Ле Корбюзье:

«Архитектура — это музыка, застывшая в камне». Брутализм — это эхо музыки своего времени.

Основные черты брутализма

  • Необработанный бетон. Голые бетонные стены, — черта, заложенная в самом названии стиля. Один из самых «честных» и бескомпромиссных материалов, как говорили модернисты, который не прячется за вычурностью лепнины, разнообразием цветовой отделки или этническими орнаментами.
  • Пластичность форм. Идея использования армированного бетона дала возможность приверженцам брутализма создавать объемные формы различных конфигураций, формируя таким образом совершенно новую пластику зданий.
  • Тяжеловесность и несомасштабность человеку. Реакция на чувство незащищенности после Второй мировой войны нашла отражение в стремлении к общей тяжеловесности зданий и к массивности их отдельных элементов и несоразмерности человеку.
  • Функционализм и повторение элементов. Наибольшее выражение эта черта брутализма нашла в проектах административных зданий. Он стал для них популярным стилем, потому что их архитектура больше, чем какая-либо другая, подчинена требованиям планировки. Так начали появляться комбинации отдельных индивидуальных форм с периодически повторяющимися элементами.

Здание мэрии, США, Бостон, архитекторы Герхард М. Каллман, Ноэль М. Маккиннел, Эдвард Ф. Ноулз.

Советский брутализм

Брутализм был подхвачен советскими архитекторами, отлично сочетаясь с идеологией развитого социализма. Однако, в отличие от британского стиля, где во главу угла ставилось применение «голого бетона», как символа «честности» материала, СССР был характерен смешанный брутализм.

В советских зданиях повсеместно присутствовали комбинации бетона с красным и силикатным кирпичом, металлом и даже с деревом. Это не удивительно, ведь весь процесс проектирования, — начиная от идеи и заканчивая разрешением на строительство, проходил все «круги ада» махровой советской бюрократии. А с учетом плановой экономики и идеологической призмы, возведенное здание далеко не всегда соответствовало первоначально заложенной идее.

Яркий пример тому — «усеченное» сверху здание гостиницы «Салют» в Киеве. Чиновники «обрезали» его верхушку по решению комиссии из Москвы. Ну не могла гостиница в столице Украины в то время быть выше подобных зданий в Москве. В результате, вместо футуристического 18-этажного здания, под которое был заложен дорогостоящий фундамент, получилась семиэтажная ячеистая бочка на ноге.

Гостиница «Салют», Киев, архитектор А. Милецкий

И все же, советский брутализм, в общем, отвечает мировым требованиям и концепции стиля: тяжеловесность, футуристичность, сочетание индивидуальных форм с повторяющимися линейными элементами, отсутствие агрессивной отделки и орнаментов.

Судьба наследия

Следует признать, неприятие бруталистического наследия, как части городского пространства, сегодня существует во всем мире. Угрюмость и подчеркнутая лаконичность его хмурых форм не каждому по душе. Но именно этим и выразительны «бетонные монстры прошлого», которые создавались как символы веры в будущее техногенное общество и точно передают дух своего времени.

При всех спорах о праве на существование бруталистических сооружений, общество начинает понимать, что они — часть истории архитектуры и так же ценны, как и памятники классицизма, готики или барокко. И именно молодое поколение способно оценить своеобразный шарм этих чужаков в современном мире и понять, какую ценность они представляют для исследователей.

Читать далее: Экзотические направления архитектуры. Наследие дерзких

Автор: Яна Рощий